О студии
Вдохновители:
- Морис Бежар (www.bejart.ch);
- Марсель Марсо и Жан-Луи Барро – представители французской школы пантомимы;
- Геннадий Кореневский – педагог, хореограф, режиссёр, один из первых воспитанников Дворца;
- Нонна Ястребова – педагог, солистка Мариинского театра, ученица А.Я. Вагановой.
Автор идеи: Фёдорова Елена, ученица и последователь Геннадия Кореневского и Нонны Ястребовой.
Идея: Организовать инновационный учебный процесс в детском хореографическом коллективе, с возможностью его мобильного изменения с учётом стремительно меняющегося окружающего мира, с одной стороны, и с опорой на богатые национальные и культурные традиции России и Санкт-Петербурга, с другой. Эта идея воплотилась в формулу: классический танец – фундамент, современный танец – здание, которое надёжно опираясь на фундамент не имеет пределов в росте. Результат такого инновационного учебного процесса: многосторонне образованная в области современного театра Танца личность.
Этапы реализации: Предложенная идея оказалась полезна для решения творческих задач, которые в конце 80-ых годов ставил перед собой концертный зал «Карнавал» Дворца. И студия танца и пластики «Метаморфозы» была создана в августе 1991 года как детская репертуарная труппа концертного зала «КАРНАВАЛ». Первые годы существования студия была базовым детским коллективом большинства создаваемых на сцене «Карнавала» детских городских театрализованных программ, таких как «Радуга Жар-Птицы», «Зоорандеву», «Светомираж в прямом эфире» и другие. С 1991 по 2007 ежегодно, кроме премьер студии, «Метаморфозы» участвовали в создании новогодних спектаклей на сцене КЗ «Карнавал». Каждый такой спектакль объединял на сцене 50-60 артистов студии «Метаморфозы» от 8 до 17 лет. Студийцы исполняли в новогодних спектаклях все роли – от миманса до главных ролей вместе с приглашаемыми профессиональными актёрами.
Года и названия новогодних спектаклей:
- 1991-1992 - «Таинственный гость или солнечный странник»;
- 1993-1994 - «Сказка про Кощея, форменного злодея»;
- 1994-1995 - «Звёздные орбиты Кометы Конфетти»;
- 1995-1996 - «Мушкетёры! Нос - морковкой!»;
- 1996-1997 - «Тайна замка Далокош»;
- 1997-1998 - «Волшебные часы»;
- 1998-1999 - «Мушкетёры! Нос - морковкой!» (новая версия);
- 1999-2000 - «Найти Дракона»;
- 2000-2001 - «Про Кена - супермена»;
- 2001-2002 - «Небылица про Даму в трёх лицах»;
- 2002-2003 - «Как Дед Мороз менял прогноз»;
- 2003-2004 - «Как Снеговик стать Магом решил»;
- 2004-2005 - «Как сказки на бал собирались»;
- 2005-2006 - «Звёздные орбиты Кометы Конфетти» (новая версия);
- 2006-2007 - «Сказка Дубль 2007».
Основных принципа студии два:
1. Соблюдение традиций русской сцены:
- Школы классического танца по методу Санкт-Петербургского профессора А.Я.Вагановой;
- Школы драмы по системе К.С.Станиславского.
2. Открытость всему новому в области современной хореографии (contemporary).
За более чем 20 лет существования «Метаморфоз» эти принципы не потеряли своей актуальности. В мире профессионального театра Танца, на момент создания студии, у «Метаморфоз» был образец: Театр и Школа хореографа Мориса Бежара. И тогда, в 90-ые при жизни Мастера, и сейчас, когда философа и хореографа Мориса Бежара уже нет на земле, юные студийцы «Метаморфоз» как и их старшие коллеги – профессионалы обязательно изучают такие дисциплины как:
- Классический танец;
- Современный танец (contemporary, джаз, степ, рок-н-ролл, street-dance);
- Пантомиму;
- Вокал;
- Сценическую речь.
Результат таких занятий: синтез всех полученных знаний в тех образах и ролях, которые юные артисты студии создают на сцене в спектаклях разных жанров:
- Балет;
- Музыкальный спектакль;
- Пластическая драма;
- Концертный дивертисмент;
- Танцевальный спектакль.
Обучение в студии ведётся по комплексной программе, в которую входит несколько учебных программ. Эти программы разработаны специалистами в области хореографии, сценической речи, вокала, психологии по просьбе автора идеи студии Фёдоровой Елены. Каждые пять лет комплексная программа проходит государственное лицензирование, к которому каждая входящая в неё учебная программа пересматривается её автором - специалистом:
- с учётом сохранения культурного наследия России в области танцевального и театрального искусств;
- с учётом достижений в области мировой современной хореографии;
- с учётом современных стандартов в образовании России.
За годы своего существования, особенно за последние 10 лет, «Метаморфозы» стали театральной семьёй, в которой и с которой всем надёжно, тепло и очень интересно, где Творчество и Труд два неразделимых понятия.
Образцы среди профессионалов:
- Василий Медведев, хореограф, художественный руководитель Dance Open Ballet Festival;
- Gil Roman, BBL(www.bejart.ch) & Rudra (www.bejart-rudra.ch);
- Jiri Kylian и Нидерландский Театр Танца (www.ndt.nl);
- Mats Ek, хореограф, режиссёр;
- Nacho Duato и Михайловский театр (www.mikhailovsky.ru);
- William Forsythe (www.theforsythecompany.com).
Детский театр Танца XXI века:
Все годы в студии наряду c насыщенной концертной деятельностью шёл и продолжается основной процесс: учебно-творческий. Положенный в его основу принцип сочетания традиции Санкт-Петербургской балетной школы (классический танец) и современности в мире Танца (contemporary), оправдывает себя и студия «Метаморфозы» на сегодняшний момент – это детский театр Танца XXI века:
- разрабатываются и внедряются новые учебные программы;
- проверенные временем программы модернизируются, сохраняя системность и традиционность, с учётом нового в современной хореографии;
- ставятся новые концертные номера и создаются новые творческие проекты;
- осуществляется сотрудничество и с детскими творческими коллективами и с профессионалами из разных областей искусства Санкт-Петербурга и Европы;
- привлекается мультимедиа на всех этапах учебно-творческого процесса;
- ежегодно совершенствуется материально - техническая база студии.
Творческая характеристика (2003-2012):
Фестивали, конкурсы:
- март 2003 года: «Юные дарования Санкт-Петербурга» в Италии в рамках программы «Диалог» (г. Падуе, Италия). В группе из 20 детей - 2 воспитанницы студии;
- июнь 2004 года: участие в качестве гостей на I туре фестиваля детского творчества «Юность России» - 25 студийцев от 10 до 15 лет;
- июль 2004 года: участие в Международном фестивале «Метаморфозы Замков» (Южная Чехия, г. Крумлев) – 11 студийцев от 12 до 15 лет;
- январь 2004 года: участие в VII Международном фестивале «Звуки и краски мира» (Санкт-Петербург) – 5 студийцев от от 12 до 15 лет;
- июль 2005 года: участие в Международном фестивале в Греции (г. Кардица) – 36 студийцев и выпускников студии от 8 до 20 лет;
- май 2005 года и июль 2006 года: поездки во Францию с выступлениями в рамках гуманитарной программы (г. Нант) – 24 студийца от 6 до 17 лет, 48 студийцев от 8 до 16 лет и выпускники;
- июль 2007 года: участие в Международном фольклорном фестивале в г. Разград (Болгария) студийцев от 10 до 17 лет;
- март 2008 года: участие в V Международном конкурсе хореографических коллективов в г. Днепропетровск (Украина) студийцев от 8 до 16 лет и 2-х выпускников;
- июнь 2008 года: участие в круизе в рамках Международного экономического форума 9 студийцев от 10 до 17 лет;
- декабрь 2008 года: участие в фестивале «Первый шаг» 13 студийцев с номером «Сказочка», 12 участников 7-и лет и солистка – 14 лет;
- март 2010 года: участие в IХ Международном Фестивале балета DANCE OPEN;
- октябрь 2010 года: участие в I Международном конкурсе современной хореографии (Львов);
- апрель 2011 года: участие в Х Международном Фестивале балета DANCE OPEN;
- март 2011 года: участие в праздновании Международного дня Танца в Санкт-Петербурге;
- ноябрь 2011 года: участие в I Международном фестивале «Северная Столица»;
- апрель 2012 года: участие в ХI Международном Фестивале балета DANCE OPEN и Юбилее ГОУ ЦО «СПб ГДТЮ»;
- май 2012 года: участие в праздновании Дня города;
- июнь 2012 года: участие с «Granny Smith» в Петроджаз (международный джазовый фестиваль).
Сотрудничество:
- коллективы Дворца: Оркестр баянистов, Оркестр русских народных инструментов, камерный оркестр скрипачей, Розыгрыш;
- «Горизонт», детский театр, Латвия (Рига);
- Фарух Рузиматов, «Ты, Моцарт, Бог!»;
- Мадленианум, музыкальный театр (Сербия): «Нижинский – золотая птица»;
- Театр им. Комиссаржевской, «Тоска» с хореографом Нада Кокотович (Германия);
- «Granny Smith», поп-джаз группа.
В обновленных составах были поставлены и созданы:
- «ЧП в игрушечном салоне» - 2004, 2005, 2008, 2009, 2010;
- балеты «Метаморфоза Нарцисса» и «Подвиги Геракла» - 2004, 2005;
- «Лиза – Акулина» и «Фауст-Фантазия» по произведениям А.С. Пушкина «Барышня-Крестьянка» и «Сцена из Фауста» объединены в программу «Вечер по Пушкину» - 2006;
- «Сказ про Степу Черномора и Кикимору Умору» - 2006, 2007, 2011, 2012;
- балет «Цветок Купалы» - 2006, 2007;
- балет «Dance life» - 2007, 2008, 2009, 2010, 2011;
- премьера хореографической сюиты «Кадриль» из 6-ти Фигур – 2007;
- танцевальный спектакль «Dance Life» и пластическая драма «Фауст-Фантазия» объединены в творческий вечер современного искусства 2007г., памяти М.Бежара 2007;
- балет «Картинки с выставки» - 2007, 2008, 2009, 2010;
- танцевальный спектакль «Dance Life» и театрализованное представление «Судьба и Танец» (премьера) объединены в творческий вечер современного искусства 22.11.2008г. в годовщину ухода из жизни хореографа и философа М.Бежара;
- премьера творческого проекта «Презентация современной хореографии» (ноябрь 2010);
- премьера творческого вечера «Виват, Классика!» (март 2011);
- премьера творческого вечера «Традиции. Классика. Современность» (март 2012);
- «Шекспир contemporary» перформанс совместно с поп-джаз группой «Granny Smith» (ноябрь 2013);
- «Новогоднее приключение на Олимпе» (декабрь 2013 - январь 2014).